Design Trends | Highlights Dutch Design Week

Highlights Dutch Design Week

Dutch Design Week Ontwerpen

De elfde editie van de Dutch Design Week vond plaats van 20 t/m 28 oktober en trok meer dan 200.000 bezoekers. Team Perscentrum Wonen liet zich wederom overspoelen door golven van grenzeloze creativiteit, spannende ideeën, inventieve concepten en gedurfde samenwerkingen. Zoals elk jaar wisten de graduates van de Design Academy te verrassen.

Daarnaast zagen we veel moois bij Piet Hein Eek en bezochten we de werkplaats/tentoonstellingsruimte van Kiki van Eijk en Joost van Bleiswijk bij Strijp S en R. Een leuke nieuwkomer was Design Area Sectie C, waar we een kijkje in de keuken kregen bij kunstenaars, creatieve bureaus en jong designtalent. Onvermoeibaar en hongerig naar meer baanden we ons een weg door de designzee van Eindhoven. Hier een aantal highlights op een rijtje.

Graduation Show Design Academy Eindhoven

Tijdens de Graduation Show van de Design Academy Eindhoven presenteerden 130 Bachelors en Masters hun afstudeeropdrachten in De Witte Dame. De concepten bevinden zich binnen de kaders van categorieën als Man and Public Space, Man and Activity, Man and Identity en, voor de Masters, Contextual Design en Social Design. De diversiteit maakt de Graduation Show elk jaar een feest, met een afwisseling van slimme oplossingen, praktische objecten en filosofische concepten.

Insected door Barbara Medo (Man and Identity)

FOTO BOVEN - Van bijen en rupsen tot kevers, libelle’s en vuurvliegjes: de eyecatchers van Moeder Natuur zijn de inspiratiebron achter Insected: een kledingcollectie die letterlijk glittert. Barbara voelde zich aangetrokken door de felle en metallic kleuren en gladde of juist harige structuren van insecten. Ze ontwierp kleding voor de moderne femme fatale: niet bang voor aandacht en zeker geen grijze muis! Van lasercut patronen tot latex; Barbara omarmt de nieuwste materialen en technieken om het gewenste resultaat te bereiken. www.barbaramedo.com

Engineering Temporality door Studio Markunpoika (Contextual design)

FOTO BOVEN - Met zijn Engineering Temporality brengt de Finse Tuomas Markunpoika een ode aan de broosheid en vergankelijkheid van de mens. Herinneringen worden vaak behandeld als objecten: we bewaren en koesteren ze, als een persoonlijke bezit. Bij zijn project liet Tuomas zich inspireren door filosoof Martin Heidegger, die stelt dat tijdelijkheid hetgeen is dat ons definieert als mensen. “Zijn” is tijdelijk en ons heden, verleden en toekomst zijn verschillende stadia van tijdelijkheid. Tuomas wilde dat zijn ontwerpen deze breekbaarheid van een mensenleven zouden reflecteren.

Zijn objecten zijn daarom fragiel, transparant en zijn een schim van de objecten die ze representeren. Om dit te bereiken bekleedt hij houten meubelen met stalen ringetjes. Vervolgens worden de meubelen weggebrand en blijft er een schim over van wat er eerst was. www.markunpoika.com

Walk-In Closet door Ho Sun Ching (Man and Activity)

FOTO BOVEN - De standaard diepte van een kledingkast (60 cm) is simpelweg niet praktisch, dacht Ho Sun Ching. Door de meerdere stapels verlies je letterlijk het zicht op je kleding! En wat je niet ziet, draag je niet. Zijn Walk-In Closet is de oplossing. Het is een slimme opbergkast die, zodra geopend, transformeert in een mini-paskamer compleet met spiegels om je outfit vanaf elke hoek te zien. De focus is op organisatie en zichtbaarheid: er is ruimte voor accessoires en de verminderde diepte zorgt ervoor dat je geen last meer hebt van verstopte stapels. www.playfuldesign.nl

Leather Needlework door Lio de Bruin (Man and Identity)

Lio verdiepte zich in oude naaitechnieken en maakte zo haar Leather Needleworks, bedoeld voor het interieur. Ze worden gebruikt als vloerkleden en lopers voor stoelen en tafels. Drie van haar ontwerpen zijn groot uitgevoerd. Plumage is een zwart kleed met glanzende en matte stukken en veren die aan de zijkant uitsteken. Kleed Fringes heeft opvallend gekleurde slierten en het Colour Block kleed bestaat uit twee vlakken in geel en camel, met korte leren lussen. In een boek licht Lio haar inspiratiebronnen toe en geeft ze tips bedoeld voor de vloerkleden- en textielindustrie. www.liodebruin.com

Folie-Bellevue door Shirley van Piere (Man and Public Space)

Shirley spiegelt landschappen en objecten op zo’n manier dat je twee keer moet kijken hoe de werkelijke situatie nu echt is. En juist dit is haar bedoeling. “Met Folie-Bellevue wil ik mensen laten zien hoe mooi Brabant is,” zegt Shirley. Ze tekende symmetrische gespiegelde lijnen in landschappen, waardoor er vreemde scenes en verwrongen beelden ontstonden, met misleidende verdwijnpunten.

Ze vertaalde deze beelden vervolgens naar 3D. Haar parkbank bijvoorbeeld, representeert een symmetrisch stadspark. www.shirleyvanpiere.com

Tree Chair door Nacho Carbonell

FOTO LINKS - De Tree Chair begon met een houten stoel die met behulp van extensies ‘groeide’ tot een boom met bladerdek. Nacho omschrijft zijn project als volgt: “This is the story about a chair that wants to find its role in the world, a chair that wants to give something more to its user than just rest.” De Tree Chair is daarna ook uitgevoerd in metaal. Het nieuwe project dat Nacho in Eindhoven presenteerde was Communication line: een lange ‘sociale’ bank met individuele stoelen die door middel van overkappingen aan elkaar verbonden zijn. De bank onderzoekt hoe we met elkaar communiceren. www.nachocarbonell.com

ES2 door Wouter Strietman

FOTO RECHTS - Wouter Strietman is naast ontwerper ook koffieliefhebber. Hij ontwikkelde de ES2 espressomachine vanuit de gedachte dat espresso maken een happening is. Hij concentreert zich op de belevenis ervan en het proces van extractie staat daarom centraal. De machine ziet er niet alleen prachtig uit, maar levert ook lekkere koffie op! www.espressostrietman.com

Een ode aan Rood

FOTO BOVEN - Designduo rENs – bestaande uit Renee Mennen en Stefanie van Keijsteren – brengt samen met Piet Bergman en een aantal andere ontwerpers een ode aan de kleur rood. Dit doen ze door te experimenteren met verschillende natuurlijke tinten rood. Als ware alchemisten gaan ze te werk en kleuren ze onder andere kleding. Het pallet wordt mede bepaald door de combinatie van rauwe materialen waarvan de kleding is gemaakt. Op Strijp werd een industriële ruimte ondergedompeld in appeltjes rood, karmijn rood, besjes rood, kersen rood, ossenbloed rood, bietjes rood, eiken rood, wijn rood, bordeaux rood, alizarine rood, vermiljoen rood, saffier rood, zalm rood, koraal rood en roest rood. De fascinatie voor deze vurige en warme kleur stond centraal. Bezoekers konden tevens van een heus Rood-diner genieten. www.roodbyrens.nl of www.madebyrens.nl

De stoelen van Piet Hein Eek

In de afgelopen decennia maakte Piet Hein Eek tientallen stoelen. Sommigen waren de start van een hele collectie, anderen het gevolg ervan en weer anderen zijn nooit in productie genomen. Vele stoelen van Eek werden geen succes en volgens hem zijn daar verschillende redenen voor: “soms omdat het object te duur is, het uiterlijk niet aanspreekt, omdat het te zwaar is of te groot.” De constructie is volgens Eek het belangrijkste en een stoel moet bovendien lekker zitten. In zijn pand op Strijp-R stelt hij al zijn creaties tentoon, en daarbij is voor hem het verhaal erachter vaak belangrijker dan het ontwerp zelf. www.pietheineek.nl

Kiki van Eijk & Joost van Bleiswijk

Kiki van Eijk en Joost van Bleiswijk behoren tot de succesvolle afgestudeerden van de Design Academy Eindhoven en vertegenwoordigen een nieuwe generatie Nederlandse ontwerpers. Ze wonen en werken samen, maar brengen vooral individueel werk voort. Op Strijp-R bekeken we hun werkplaats, expositieruimte en shop. Lees meer over de ontwerpvisie van dit duo en hun weg naar succes in een special over deze ambassadeurs van de Dutch Design Week. www.kikiworld.nl en www.projectjoost.com

Door: Priscilla de Putter, Perscentrum Wonen